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2000年暑期赴法國 University of Avignon 國際人文理論學院進修計畫
(2000)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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國立交通大學語言教學與研究中心
主體形構，異質空間與新酷兒電影的抵拒美學
(2004)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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交通大學外國語文學系
本研究結合心理分析、酷兒研究與電影研究，探討主體型構、異質空間、與新酷兒電影(New Queer Cinema)的酷異策略及美學。研究對像包括90 年代初期受人矚目的新銳同志導演Isaac Julien、Chritopher Munch、Tom Kalin、Gregg Araki、Todd Haynes 及其作品。新酷兒電影的特色是獨立製作、拼貼、反諷、偏離傳統的人文觀點也偏離認同政治，叛逆不羈，以酷異游離的美學，挑戰主流道德尺度。本研究將從下面幾個方向進行：一、探討導演如何揉雜類紀錄片與劇情片、歷史檔案、私密日記等，作為抵拒策略與美學實驗，讓同志觀點及情慾滲入歷史大論述的框架中，以建構同志抵拒歷史。二、援引Foucault 異質空間(heterotopia)之概念，探討電影角色的內在外在活動空間，並分析異質空間如何象徵性、結構性的展演同志主體棄絕在家國之外，成為社會邊緣人的過程。這過程混合了越界、愉悅、罪惡，是污名化的所在，亦蘊含結構反轉之可能。三、從恥辱踐履的觀點，分析酷兒主體形構與美學實踐之間的弔詭性；並從影像、觀視、慾望的反思，希望打破傳統觀看主體與被觀看客體之二元劃分，解析電影角色與觀眾之間變異的認同及情慾能動性。四、從同志電影的文化符碼及生產模式，探討時尚、認同和戀物消費之間的變異性，以及消費主體和社會主體的辯證關係。
全球化異己、恐怖主義、與創傷記憶---後9/11英美戲劇及類影像紀錄
(2010)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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國立交通大學外國語文學系
蓋達組織在2001 年9 月11 日對美國紐約雙子星世貿大樓及華盛頓五角大廈發動了自殺式的恐怖攻擊，引發布希亞所謂「革命景觀」(spectacle of revolution)效應，在閱聽大眾的情感結構引發震撼性的衝擊。9/11 恐怖攻擊引發一連串的後續事件，包括英美以反恐之名啟動「愛國法案」、軍事主義，並加強對公民和非公民的監視；英美聯袂攻擊阿富汗、伊拉克；阿布格萊卜(Abu Ghriab)，關達那摩(Guantanomo)爆發美軍虐俘事件。從美國地平線消失的雙子星大樓(twin towers)無巧不巧正成為一則寓言，以其消失 (disappearance)來見證帝國主義和資本主義無所不在(global presence)；以其雙重性 (twin-ness)隱喻全球化機器自我逆反機制(counter-appartuses)所製造出的異己(alterity)和恐怖主義；以去物質化(dematerialization)來演繹異己和恐怖主義自帝國內部核心反撲的寓言。本研究計畫將運用全球化理論與表演理論，聚焦於後9/11 的英美戲劇和類影像紀錄，探索英美表演藝術家和影像工作者，如何以既是全球化體系的共謀，亦是異己的雙重身分，往復於歷史事件以及全球化資訊體系所製造的「非事件」(non-event)(布希亞 2006：113-115)(根據預期、虛擬即將發生的事件)之間，展演9/11 恐怖攻擊及其後續事件對個人記憶和日常生活所引發的衝擊；探索「真相」與「非事件」背後的政治操弄及資訊壟斷；揭露歷史集體創傷、反恐戰爭、和國家監控之間的的弔詭矛盾。本計畫為三年期計畫。第一年計畫：個人即政治的轉化：後9/11 美國戲劇。筆者將聚焦於美國東西兩岸的後9/11 戲劇創作，探討表演藝術家如何秉承八○年代中期以降的「個人即政治」(the personal is the political)表演政治及美學，透過日常生活的災變和創傷展演，將個人的私密寓言連結至國族政治寓言，並探討異/己之相互易位、轉化，如何引發第一世界與第三世界之疆界滑移。第二年計畫：恐怖主義情境移轉與「非事件」摹擬：後9/11 英國戲劇。筆者將探討英國政治劇場如何展演英美政客透過政治操縱，壟斷全球化資訊體系，來產生「非事件」 (non-Event)，以進行反恐戰爭，打擊異己。這些政治劇場亦批判美軍虐俘的戰爭情色景觀，視其為英美帝國恐怖主義之反諷。第三年計畫：革命景觀與戰爭色情內爆：後9/11 類影像紀錄。筆者將聚焦於紐約 Inconvenient Evidence 美軍虐俘相片展覽，以及幾部類紀錄片Fahrenheit 9/11、The Road to Guantánamo 等，探討9/11 恐怖攻擊的革命景觀、反恐戰爭機器造成的「真相」與「非事件」的混淆，以及美軍虐俘照片引發的戰爭色情內爆。這些類影像紀錄的擴散與傳播，不僅反映了恐怖主義情境的移轉以及閱聽大眾對9/11 事件情感結構的逆轉，亦顯示了影像吸納事件，也為消費提供事件；真實吸納虛構的能量，其本身變成了虛構。
全球化異己、恐怖主義、與創傷記憶：後9/11英美戲劇及類影像紀錄
(2011)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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國立交通大學外國語文學系
蓋達組織在2001 年9 月11 日對美國紐約雙子星世貿大樓及華盛頓五角大廈發動了自殺式的恐怖攻擊，引發布希亞所謂「革命景觀」(spectacle of revolution)效應，在閱聽大眾的情感結構引發震撼性的衝擊。9/11 恐怖攻擊引發一連串的後續事件，包括英美以反恐之名啟動「愛國法案」、軍事主義，並加強對公民和非公民的監視；英美聯袂攻擊阿富汗、伊拉克；阿布格萊卜(Abu Ghriab)，關達那摩(Guantanomo)爆發美軍虐俘事件。從美國地平線消失的雙子星大樓(twin towers)無巧不巧正成為一則寓言，以其消失 (disappearance)來見證帝國主義和資本主義無所不在(global presence)；以其雙重性 (twin-ness)隱喻全球化機器自我逆反機制(counter-appartuses)所製造出的異己(alterity)和恐怖主義；以去物質化(dematerialization)來演繹異己和恐怖主義自帝國內部核心反撲的寓言。本研究計畫將運用全球化理論與表演理論，聚焦於後9/11 的英美戲劇和類影像紀錄，探索英美表演藝術家和影像工作者，如何以既是全球化體系的共謀，亦是異己的雙重身分，往復於歷史事件以及全球化資訊體系所製造的「非事件」(non-event)(布希亞 2006：113-115)(根據預期、虛擬即將發生的事件)之間，展演9/11 恐怖攻擊及其後續事件對個人記憶和日常生活所引發的衝擊；探索「真相」與「非事件」背後的政治操弄及資訊壟斷；揭露歷史集體創傷、反恐戰爭、和國家監控之間的的弔詭矛盾。本計畫為三年期計畫。第一年計畫：個人即政治的轉化：後9/11 美國戲劇。筆者將聚焦於美國東西兩岸的後9/11 戲劇創作，探討表演藝術家如何秉承八○年代中期以降的「個人即政治」(the personal is the political)表演政治及美學，透過日常生活的災變和創傷展演，將個人的私密寓言連結至國族政治寓言，並探討異/己之相互易位、轉化，如何引發第一世界與第三世界之疆界滑移。第二年計畫：恐怖主義情境移轉與「非事件」摹擬：後9/11 英國戲劇。筆者將探討英國政治劇場如何展演英美政客透過政治操縱，壟斷全球化資訊體系，來產生「非事件」 (non-Event)，以進行反恐戰爭，打擊異己。這些政治劇場亦批判美軍虐俘的戰爭情色景觀，視其為英美帝國恐怖主義之反諷。第三年計畫：革命景觀與戰爭色情內爆：後9/11 類影像紀錄。筆者將聚焦於紐約 Inconvenient Evidence 美軍虐俘相片展覽，以及幾部類紀錄片Fahrenheit 9/11、The Road to Guantánamo 等，探討9/11 恐怖攻擊的革命景觀、反恐戰爭機器造成的「真相」與「非事件」的混淆，以及美軍虐俘照片引發的戰爭色情內爆。這些類影像紀錄的擴散與傳播，不僅反映了恐怖主義情境的移轉以及閱聽大眾對9/11 事件情感結構的逆轉，亦顯示了影像吸納事件，也為消費提供事件；真實吸納虛構的能量，其本身變成了虛構。
全球化異己、恐怖主義、與創傷記憶：後9/11英美戲劇及類影像紀錄
(2012)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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國立交通大學外國語文學系
蓋達組織在2001 年9 月11 日對美國紐約雙子星世貿大樓及華盛頓五角大廈發動了自殺式的恐怖攻擊，引發布希亞所謂「革命景觀」(spectacle of revolution)效應，在閱聽大眾的情感結構引發震撼性的衝擊。9/11 恐怖攻擊引發一連串的後續事件，包括英美以反恐之名啟動「愛國法案」、軍事主義，並加強對公民和非公民的監視；英美聯袂攻擊阿富汗、伊拉克；阿布格萊卜(Abu Ghriab)，關達那摩(Guantanomo)爆發美軍虐俘事件。從美國地平線消失的雙子星大樓(twin towers)無巧不巧正成為一則寓言，以其消失 (disappearance)來見證帝國主義和資本主義無所不在(global presence)；以其雙重性 (twin-ness)隱喻全球化機器自我逆反機制(counter-appartuses)所製造出的異己(alterity)和恐怖主義；以去物質化(dematerialization)來演繹異己和恐怖主義自帝國內部核心反撲的寓言。本研究計畫將運用全球化理論與表演理論，聚焦於後9/11 的英美戲劇和類影像紀錄，探索英美表演藝術家和影像工作者，如何以既是全球化體系的共謀，亦是異己的雙重身分，往復於歷史事件以及全球化資訊體系所製造的「非事件」(non-event)(布希亞 2006：113-115)(根據預期、虛擬即將發生的事件)之間，展演9/11 恐怖攻擊及其後續事件對個人記憶和日常生活所引發的衝擊；探索「真相」與「非事件」背後的政治操弄及資訊壟斷；揭露歷史集體創傷、反恐戰爭、和國家監控之間的的弔詭矛盾。本計畫為三年期計畫。第一年計畫：個人即政治的轉化：後9/11 美國戲劇。筆者將聚焦於美國東西兩岸的後9/11 戲劇創作，探討表演藝術家如何秉承八○年代中期以降的「個人即政治」(the personal is the political)表演政治及美學，透過日常生活的災變和創傷展演，將個人的私密寓言連結至國族政治寓言，並探討異/己之相互易位、轉化，如何引發第一世界與第三世界之疆界滑移。第二年計畫：恐怖主義情境移轉與「非事件」摹擬：後9/11 英國戲劇。筆者將探討英國政治劇場如何展演英美政客透過政治操縱，壟斷全球化資訊體系，來產生「非事件」 (non-Event)，以進行反恐戰爭，打擊異己。這些政治劇場亦批判美軍虐俘的戰爭情色景觀，視其為英美帝國恐怖主義之反諷。第三年計畫：革命景觀與戰爭色情內爆：後9/11 類影像紀錄。筆者將聚焦於紐約 Inconvenient Evidence 美軍虐俘相片展覽，以及幾部類紀錄片Fahrenheit 9/11、The Road to Guantánamo 等，探討9/11 恐怖攻擊的革命景觀、反恐戰爭機器造成的「真相」與「非事件」的混淆，以及美軍虐俘照片引發的戰爭色情內爆。這些類影像紀錄的擴散與傳播，不僅反映了恐怖主義情境的移轉以及閱聽大眾對9/11 事件情感結構的逆轉，亦顯示了影像吸納事件，也為消費提供事件；真實吸納虛構的能量，其本身變成了虛構。
千禧回顧：百老?音樂劇族裔再現的記憶策略、文化間際與迷文化
(2014)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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國立交通大學外國語文學系
千禧回顧：百老匯音樂劇族裔再現的記憶策略、文化間際與迷文化
(2015)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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國立交通大學外國語文學系
計晝主題：千禧回顧：百老滙音樂劇族裔再現的記憶策略、文化間際與迷文化第一年計劃：家非家：非美族裔再現的女性時間、詭異家庭與自我實現一《紫色姐妹花》及其文化現象個案研究第二年計劃：何處為家：拉美族裔再現的城市空間、文化間際與好女孩情結一《華盛頓高地》及其文化現象個案研究在邁入千禧之後的二十一世紀，由於美國政治社會氛圍的改變，少數族裔人口的增加，族裔議題再度受到重視，以及後9/11紐約市民日增的社區意識和百老滙劇場生態的改變，使得百老滙以族裔再現為題材的音樂劇受到前所未有的重視。非美裔再現的《紫色姐妹花》(The Color Purple) (2005)與拉美裔再現的《華盛頓高地》(In the Heights) (2008)造就了成功的票房，赢得多項東尼獎提名獲獎，大幅提高非美裔和拉美裔觀眾人次，也形成族裔社群的迷文化。筆者將從劇場史和文化研究的角度，分別把兩齣音樂劇置於拉美音樂劇及非美音樂劇的社會文化脈絡，探討其如何運用族裔文化元素和音樂劇雜化的美學形式，以及文化記憶實踐，交織多重時空，穿梭於個人與族群、現實與幻想之間，追溯「何處為家」、「我是誰」的困惑，追求自我成長與實現。另一個值得探討的問題，則是兩齣音樂劇所引起的文化現象以及迷文化效應，均和商業機制的運作有關。而這商業機制的運作和第三波女性主義的訴求，以及強調族裔文化驕傲的迷社群（fandom)的認同，又是怎樣一種弔詭矛盾卻又相輔相成的關係？這兩齣音樂劇在創作演出的美學形式和素材取捨上，又如何在主流白人中產階級觀眾和少數族裔觀眾的品味和關懷訴求之間取得平衡？商業娛樂考量和少數族裔培力運動（empowerment movement)及社區意識的覺醒，這兩種看似互相矛盾的訴求，是否可能在音樂劇這種雜化美學的戲劇類型以及商業機制的文化行銷策略得以並行不悖，共同實現嗎？這兩齣族裔再現音樂劇叫好又叫座及其文化現象，究竟是因緣際會的曇花一現，或是可為族裔音樂劇或一般音樂劇製作行銷據以複製的成功模式？本計晝研究方向如下： 1.將從劇場史和文化研究的角度，把《紫色姐妹花》與《華盛頓高地》兩個案分別放於拉美裔音樂劇和非美裔音樂劇的劇場史及社會文化脈絡來探討，並選取具有里程碑意義或有互文性之相關劇作，進行戲劇美學和社會文化意義的比較分析。此外，也藉由討論兩個案來探究非美裔和拉美裔音樂劇的美學衍生、流變，以及族裔再現策略的轉變。 2.從第三波女性主義以及女性主義劇場的觀點，分析兩齣劇中族裔女性角色和族裔社群、父權體制之間的愛恨矛盾；女性角色藉由女性情誼的支持而自我成長歷程；以及兩齣音樂劇對父權再現框架的女性刻板角色之嘲弄、質疑和翻轉。 3.由侯米•巴巴（Homi BhaBha)「家」、「非家」以及「文化間際」之概念，分析族裔女性在家庭私密空間和社區公共空間、在母國和移民所在地之間、以及自我與社群之間的往復遊移、間際雜化狀態及文化羨嫉，並討論這兩齣音樂劇如何用多重文本，連結族裔歷史和個人心理歷史。 4.本研究將戴安娜•泰勒（Diana Taylor)的「文化記憶實踐」論述以及葛蘿亞•安贊杜娃的（Gloria Anzaldua)「雜化越界」及「過渡轉化」再現策略，探討這兩齣音樂劇如何透過女性觀點的再現框架和記憶策略，以及音樂劇雜化形式的多重文本，來連結歷史時間和個人私密心理空間，召喚並形塑角色和觀眾的集體記憶。本研究亦將比較《華盛頓高地》和《紫色姐妹花》分別採取「社區空間」和「女性時間」之不同文化記憶實踐策略，所造就之戲劇美學與文化效應。 5.本研究將探討兩齣音樂劇的行銷團隊，如何針對不同族裔社群，透過媒體運作、網路社群、社區動員以及名人效應，來塑造催化迷文化（fan culture)以擴大戲劇以外的社會文化效應。
後殖民想像與第三世界╱視界---拉美族裔認同及跨文化劇場
(2009)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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國立交通大學外國語文學系
本研究計畫乃是三年期的計畫，重點在於研究美國的拉美裔劇場，如何藉由跨文化劇場表演，迎／拒美國白人主流社會對拉美裔的熱帶想像形塑(tropicalization)，凝聚族裔認同，並在種族、性別、與階級的交界，再現拉美裔主體流離越界的歷史記憶、慾望、與創傷；在內外異同之間（拉美裔和白人主流社會之間，拉美裔族群內部），和美國國家機器與資本主義商業機制之間，往復協商，再現拉美主體，爭取公民權，重新形塑第三世界／視界。本計畫主旨如下：第一年：「文化國族主義，與拉美劇場運動」；第二年：「第三世界女性主義，文化混雜，與拉美劇場」；第三年：「泛拉美認同，重塑熱帶想像，與越界表演」。本研究將從三個方向進行：一、從拉美裔移民歷史文化情境的演變，以及拉美認同論述的發展，來探討不同時期的拉美劇場，如何以不同的再現策略與美學，和外在的歷史文化情境與認同論述相互影響。由於拉美裔社群乃是多元族裔，其文化血緣廣及拉丁美洲與加勒比海諸國，本研究擬採拉美表演研究學者Diana Taylor 的觀點，與其視拉美集體認同源自同一歷史的族群，毋寧視其為源自共同抵拒殖民者的歷史（美國是最強亦是最終的殖民者）(Diana Taylor, 1994:9)。這些背負母國多重殖民歷史經驗的拉美裔移民或非法移民，輾轉流離於美國都會底層或邊緣，可說是「內在於第一世界的第三世界」。其矛盾錯綜的處境，挑戰著既有的殖民與後殖民論述，也挑戰著原有的第一世界／第三世界，殖民者／被殖民者的二元劃分，而透過劇本以及劇場文化生態研究，可探索其文化特殊性及歷史物質情境，此乃為既有後殖民論述不足之處。二、從劇場史的角度，探討不同時期的拉美劇場美學及再現策略。拉美劇場的脈絡可說是百川匯流：其政治基進性可溯源於六零年代中南美洲及美國本土的政治劇場；其雜化越界的再現策略及美學則植基於「邊境藝術」(border art)(Guillermo Gómez-Peña, 1993: 52)，「雜化越界」(mestiza)(Gloria Anzaldúa,1987: 84-85)，以及「過渡轉化」 (nepantla) (Gloria Anzaldúa, 1993: 39)概念。而其劇場意象則兼容拉丁美洲民俗宗教、神話、歷史，或是諧擬反諷美國通俗文化對拉美熱帶風情，及原始情調的刻板形象。此外，拉美裔劇場亦會挪用歐美前衛劇場，布萊希特劇場的技巧，或是採取 1960 年代以降的熱帶主義文化運動(tropicalism)之美學實驗精神，混雜了諧倣人類學(anthropopagy)、融雜主義(syncretism)、類型揉雜(hybridization of genres)、垃圾藝術(trash art)，以及影者拼貼(Jeepney audio-visual bricolage)等藝術形式。三、從跨文化表演的角度，研究拉美戲劇創作及演出所涉及的文化移轉、交換、混雜、內在外在結構，以及權力關係。並藉由實例的研究反思既有的跨文化表演理論，試圖由此建構更有效的跨文化表演理論模式。
後殖民想像與第三世界╱視界---拉美族裔認同及跨文化劇場
(2008)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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國立交通大學外國語文學系
本研究計畫乃是三年期的計畫，重點在於研究美國的拉美裔劇場，如何藉由跨文化劇場表演，迎／拒美國白人主流社會對拉美裔的熱帶想像形塑(tropicalization)，凝聚族裔認同，並在種族、性別、與階級的交界，再現拉美裔主體流離越界的歷史記憶、慾望、與創傷；在內外異同之間（拉美裔和白人主流社會之間，拉美裔族群內部），和美國國家機器與資本主義商業機制之間，往復協商，再現拉美主體，爭取公民權，重新形塑第三世界／視界。本計畫主旨如下：第一年：「文化國族主義，與拉美劇場運動」；第二年：「第三世界女性主義，文化混雜，與拉美劇場」；第三年：「泛拉美認同，重塑熱帶想像，與越界表演」。本研究將從三個方向進行：一、從拉美裔移民歷史文化情境的演變，以及拉美認同論述的發展，來探討不同時期的拉美劇場，如何以不同的再現策略與美學，和外在的歷史文化情境與認同論述相互影響。由於拉美裔社群乃是多元族裔，其文化血緣廣及拉丁美洲與加勒比海諸國，本研究擬採拉美表演研究學者Diana Taylor 的觀點，與其視拉美集體認同源自同一歷史的族群，毋寧視其為源自共同抵拒殖民者的歷史（美國是最強亦是最終的殖民者）(Diana Taylor, 1994:9)。這些背負母國多重殖民歷史經驗的拉美裔移民或非法移民，輾轉流離於美國都會底層或邊緣，可說是「內在於第一世界的第三世界」。其矛盾錯綜的處境，挑戰著既有的殖民與後殖民論述，也挑戰著原有的第一世界／第三世界，殖民者／被殖民者的二元劃分，而透過劇本以及劇場文化生態研究，可探索其文化特殊性及歷史物質情境，此乃為既有後殖民論述不足之處。二、從劇場史的角度，探討不同時期的拉美劇場美學及再現策略。拉美劇場的脈絡可說是百川匯流：其政治基進性可溯源於六零年代中南美洲及美國本土的政治劇場；其雜化越界的再現策略及美學則植基於「邊境藝術」(border art)(Guillermo Gómez-Peña, 1993: 52)，「雜化越界」(mestiza)(Gloria Anzaldúa,1987: 84-85)，以及「過渡轉化」 (nepantla) (Gloria Anzaldúa, 1993: 39)概念。而其劇場意象則兼容拉丁美洲民俗宗教、神話、歷史，或是諧擬反諷美國通俗文化對拉美熱帶風情，及原始情調的刻板形象。此外，拉美裔劇場亦會挪用歐美前衛劇場，布萊希特劇場的技巧，或是採取 1960 年代以降的熱帶主義文化運動(tropicalism)之美學實驗精神，混雜了諧倣人類學(anthropopagy)、融雜主義(syncretism)、類型揉雜(hybridization of genres)、垃圾藝術(trash art)，以及影者拼貼(Jeepney audio-visual bricolage)等藝術形式。三、從跨文化表演的角度，研究拉美戲劇創作及演出所涉及的文化移轉、交換、混雜、內在外在結構，以及權力關係。並藉由實例的研究反思既有的跨文化表演理論，試圖由此建構更有效的跨文化表演理論模式。
後殖民想像與第三世界╱視界：拉美族裔認同及跨文化劇場
(2007)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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國立交通大學外國語文學系
本研究計畫乃是三年期的計畫，重點在於研究美國的拉美裔劇場，如何藉由跨文化劇場表演，迎／拒美國白人主流社會對拉美裔的熱帶想像形塑(tropicalization)，凝聚族裔認同，並在種族、性別、與階級的交界，再現拉美裔主體流離越界的歷史記憶、慾望、與創傷；在內外異同之間（拉美裔和白人主流社會之間，拉美裔族群內部），和美國國家機器與資本主義商業機制之間，往復協商，再現拉美主體，爭取公民權，重新形塑第三世界／視界。本計畫主旨如下：第一年：「文化國族主義，與拉美劇場運動」；第二年：「第三世界女性主義，文化混雜，與拉美劇場」；第三年：「泛拉美認同，重塑熱帶想像，與越界表演」。本研究將從三個方向進行：一、從拉美裔移民歷史文化情境的演變，以及拉美認同論述的發展，來探討不同時期的拉美劇場，如何以不同的再現策略與美學，和外在的歷史文化情境與認同論述相互影響。由於拉美裔社群乃是多元族裔，其文化血緣廣及拉丁美洲與加勒比海諸國，本研究擬採拉美表演研究學者Diana Taylor 的觀點，與其視拉美集體認同源自同一歷史的族群，毋寧視其為源自共同抵拒殖民者的歷史（美國是最強亦是最終的殖民者）(Diana Taylor, 1994:9)。這些背負母國多重殖民歷史經驗的拉美裔移民或非法移民，輾轉流離於美國都會底層或邊緣，可說是「內在於第一世界的第三世界」。其矛盾錯綜的處境，挑戰著既有的殖民與後殖民論述，也挑戰著原有的第一世界／第三世界，殖民者／被殖民者的二元劃分，而透過劇本以及劇場文化生態研究，可探索其文化特殊性及歷史物質情境，此乃為既有後殖民論述不足之處。二、從劇場史的角度，探討不同時期的拉美劇場美學及再現策略。拉美劇場的脈絡可說是百川匯流：其政治基進性可溯源於六零年代中南美洲及美國本土的政治劇場；其雜化越界的再現策略及美學則植基於「邊境藝術」(border art)(Guillermo Gomez-Pena, 1993: 52)，「雜化越界」(mestiza)(Gloria Anzaldua,1987: 84-85)，以及「過渡轉化」 (nepantla) (Gloria Anzaldua, 1993: 39)概念。而其劇場意象則兼容拉丁美洲民俗宗教、神話、歷史，或是諧擬反諷美國通俗文化對拉美熱帶風情，及原始情調的刻板形象。此外，拉美裔劇場亦會挪用歐美前衛劇場，布萊希特劇場的技巧，或是採取 1960 年代以降的熱帶主義文化運動(tropicalism)之美學實驗精神，混雜了諧倣人類學(anthropopagy)、融雜主義(syncretism)、類型揉雜(hybridization of genres)、垃圾藝術(trash art)，以及影者拼貼(Jeepney audio-visual bricolage)等藝術形式。三、從跨文化表演的角度，研究拉美戲劇創作及演出所涉及的文化移轉、交換、混雜、內在外在結構，以及權力關係。並藉由實例的研究反思既有的跨文化表演理論，試圖由此建構更有效的跨文化表演理論模式。
從紐約的「開襠褲劇團」(Split Britches) 看性別裝扮表演、身體美學、以及女同性戀社區文化的性別建構
(1999)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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交通大學共同科
愛滋病論述、再現、與酷兒表演
(2002)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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交通大學語言教學與研究中心
汙名之再現與性/別踰越(愉悅)---紐約的酷兒表演研究
(2000)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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交通大學語言教學與研究中心
流離越界與亞美酷兒表演及書寫(I)
(2000)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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國立交通大學語言教學與研究中心
流離越界與亞美酷兒表演及書寫（II)
(2001)
張靄珠
;
Chang Ivy I-Chu
;
國立交通大學語言教學與研究中心
異己全球化：英國文化政策、酷兒策略，與男女同志劇場）(I)
(2005)
張靄珠
;
Chang Ivy I-Chu
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交通大學外國語文學系
本研究計畫為兩年期的計畫。主要是(1)以英國男女同志劇場為藍本研究全球化資本主義軌跡中，劇場/身體如何以多重模式，帶著情慾論述進行國族、性別、階級越界；(2)英國劇場傳統中的「酷兒性(queerness)」如何經歷文化著根(rooting)、移轉(routing)，漂洋過海，由保守的象徵翻轉成基進策略；(3)英國文化政策和劇場生態的交互影響、以及男女同志、再現美學和策略的演變與衍異如何反映表演藝術家沿著「人權酷兒化、國家女性化(queering human rights, feminizing the state)」的軸線，以社會文化實踐來反思、協商同志與國家的關係、同志在公、私領域的公民權，以及同志作為國人(being a national)，在國族與居所(habitation)之間日日活出的關係；(4)最後，筆者計畫將這兩年的研究成果，彙總本人過去十年陸續所做之不同地區、族裔的酷兒表演藝術研究，從宏觀的角度探索「酷兒異己全球化」論述與實踐的多種可能性。筆者第一年研究計畫的重點將著重於：英國文化政策與劇場生態的關係，英國同志劇場和酷兒美學的交互影響，以及自五零年代以降之同志再現的轉折，和Gay Sweatshop Company酷兒美學和再現策略之研究。第二年則把重點放在幾個女同志劇場，研究她們的表演美學和再現策略，以及她們的同志運動、婦女運動、邊緣劇團(fringe theater)、少數族裔劇團、工人團體的結盟，以酷兒策略進行性別、種族、階級之越界。
異己全球化：英國文化政策、酷兒策略，與男女同志劇場）(II)
(2006)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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交通大學外國語文學系
美國多元文化主義、另類劇場、與主體操演---洛杉磯「高速公路劇場」研究
(2003)
張靄珠
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Chang Ivy I-Chu
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國立交通大學語言教學與研究中心