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美國紐約〔東西門〕景觀雕塑設置案（1973）
(1905)
不詳
楊英風三女兒楊漢珩攝於〔東西門〕前。
農村生活系列（六）
(1905)
楊英風
台灣的農業在日據時代就有良好的基礎，五0年代由於農地改革以及美援所引入的資金與農業技術，鼓勵了農民的生產意願，也造就了農業的黃金時代，大量的農產品出口為國家賺取外匯，並將農業生產剩餘轉移到工業，進而帶動整體經濟發展。本農村生活速寫系列，主要描繪五０年代朝氣蓬勃的農村生活場景，簡潔的手法與豐富的線條展現了農村的樸實與朝氣，毫無贅筆的作畫方式營造了明亮清爽的畫面，中景的晾衣架下，簡單兩三筆構成的小鴨生動可愛，而一旁的黃包車說明了屋主可能從事的行業，農村的生活情趣在作者的筆下自然流露。
長夜漫漫望明月
(1905)
楊英風
此作完成於一九六六年二月，依創作時間看來應是楊氏旅歐期間所做。楊氏於一九六五年加入義大利銅幣徽章雕塑家協會學習銅章雕刻技巧，此作即是楊氏嘗試創作的作品之一，同類型的銅章創作還有一九六六年的〔愛娃波克紀念章〕、〔葛莉那紀念章〕及〔羅光主教〕。一九四九年國民政府從大陸撤退來台，楊英風父母當時正在大陸經營戲院，因來不及回台而滯留於大陸，於解嚴後才得以回台。此作乃楊英風以自羅馬習得之銅章雕刻技術刻畫雙親，銅章上方刻上「誰言寸草心，報得三春暉 遊子英風刻於永都一九六六年二月」等字樣，下方刻上「長夜漫漫望明月」，蓋是一思念父母之作。
新加坡〔新加坡的進展〕景觀雕塑設置案（1971）
(1905)
不詳
〔向前邁進〕大雕塑部分在台灣完成，爾後在海運運至新加坡加以吊上台座安裝並焊接完成。
楊英風與裘波勒攝於工作室
(1905)
不詳
楊英風在羅馬留學期間，向銅章雕刻家裘波勒（PICTRO GIAMPOLI），學習銅章雕刻藝術。圖為楊英風（右）與裘波勒（中）及友人攝於工作室。楊英風以裘波勒的女兒葛莉娜為模特兒，創作了他的處女作—〔葛莉娜肖像徽章〕。之後，他甚至被舉薦加入義大利銅章雕刻家協會，成為該會當時唯一的外籍會員。
杜林安托內利尖塔
(1905)
楊英風
杜林（Torino）是皮埃蒙特（Piemonte）的省會，位於義大利最西北端，由於鄰近瑞士與法國，因此文化也深受影響，城市中現今仍保存著中古世紀的城牆、宮殿的大門及城樓遺跡。本作品取景自安托內利尖塔（Mole Antonelliana），此建築是杜林最高也最搶眼的建築，更是杜林的重要精神象徵，1863年由著名建築師安拖內利（Alessandro Antonelli1798-1888）所設計，外觀是義大利豪華精緻的建築風格，為了從方形的地基平順和諧地銜接到菱形的尖頂，建築底部被分成好幾段，並在外牆上加了豐富的裝飾，尤其是立柱的排列使宏偉的建築物產生浮雕的效果，減輕了厚重的感受，現在是面值二分錢歐元硬幣上的標誌，更重生為國家電影博物館（ Museo Nazionale del Cinema）。藝術家以藍紫色及黑色的簽字筆搭配作畫，展現杜林城市歷史建築的美麗，首先以藍紫色的線條作為基調，以剛中帶柔的線條勾勒出建築與景物的輪廓，再以黑色的線條作為局部的補充，不僅增加建築物的立體感也強化了光線的變化，簡約的勾勒手法展示了畫家的下筆如神，將複雜的建築物細節描寫的精緻細膩，錐狀的尖頂在留白的天空中十分突出亮眼，也對比出天空的清澈明亮。
新加坡〔新加坡的進展〕景觀雕塑設置案（1971）
(1905)
不詳
〔向前邁進〕大雕塑部分在台灣完成，爾後在海運運至新加坡加以吊上台座安裝並焊接完成。
原住民系列（十）
(1905)
楊英風
本原住民系列主要描繪台灣原住民各族的特色、服裝、風俗等生活與習性，作者以鉛筆簡潔靈活的線條作畫，忠實而細膩的描繪原住民的住屋，前景僅以簡單的線條拉出地基線，中景的房屋為畫面中的主角，簡約而無多於線條的作畫手法，使畫面乾淨而清新，並以細密的線條呈現牆面的特色，房舍的屋頂為稻草所鋪，在留白的處理手法中，顯現出太陽照射後的金亮，並在房屋的入口處塗黑，以營造房屋內部的深度立體空間，而房舍後方的樹木在俐落的線條勾勒中層層排列，也設置出畫面的三度空間，天空留白的處理手法，使畫面更為清爽明亮。
羅馬競技場（二）
(1905)
楊英風
著名的古羅馬鬥獸場（露天競技場）是世界八大名勝古跡之一，此座氣勢磅?的古建築座落於義大利羅馬的威尼斯廣場南面，橢圓形的造型圍牆高57米，上下共分4層，可容納八萬名觀眾，它是現存最大的羅馬帝國時期的競技場，古羅馬時期，這裏曾上演著驚心動魄的奴隸和奴隸、奴隸和野獸間的生死博鬥，供皇帝和貴族們尋歡作樂。作者以淡彩作畫，畫面中的競技場運用線條勾勒出建築物的外觀，留白的牆面使競技場突出於畫面成為畫中的主角，競技場下方的遊客則以十分簡約的幾筆點出人物的身形姿態，俐落的作畫手法使畫面乾淨清新而明亮。
新加坡〔新加坡的進展〕景觀雕塑設置案（1971）
(1905)
不詳
〔向前邁進〕大雕塑部分在台灣完成，爾後在海運運至新加坡加以吊上台座安裝並焊接完成。
裸女系列：澡堂（一）
(1905)
楊英風
圖中模特兒為在台灣早期十分有名且為台灣人體模特兒第一人的林絲緞。林絲緞女士既為模特兒又為芭蕾舞蹈研究者，對於肢體的表達有豐富的經驗與技巧，在這張照片中，林絲緞女士右手彎曲伸向胸口，左手微抬，透過攝影家鏡頭的捕捉，她的胸部幾乎正面迎向觀者，同時，整個身體線條的伸展表現也透過鏡頭顯露給觀者，經由楊英風的攝影鏡頭我們觀者看到的是表現女體活動時的美感。雖然林女士側身撇過頭的動作，將女體本身的存在主體抹消，似乎只會淪落於任人觀看的慾望之中，但因模特兒姿勢體態的優美，與攝影家鏡頭完美的構圖，反而將照片的重點集中於強調人體之美。圖中我們看到的是把自己凝現為宛若大理石雕像的女體，勻稱與優美的身體呼應著浴缸的圓弧線條，水氣氤氳、光線明暗不一的的澡堂中，裸女影像優雅地呈現在我們眼前，令人感受到女體之美。
裸女速寫（41）
(1905)
楊英風
裸女系列為楊英風於義大利時所繪，在這個藝術的殿堂裡，自古即對女體有相當的描繪與讚頌，相對給作者較多的機會練習與創作，因此，此時期的裸女速寫系列較以林絲緞為模特兒時期的作品成熟穩健許多，由大量的裸女速寫中可看出作者的認真與藝術的執著，作品也是練習過程的紀錄，許多的佳作都是在不斷的練習過程中自然產生。本作品以淡彩作畫，柔潤順暢的線條使女體的曲線更為嬌媚，深淺粗細交織的線條使觀賞者在「虛」的趣味中自動調節為「實」，使畫面的悸動隨著模特兒的呼吸節奏一起律動，洗煉的手法凸顯頭部枕於手臂之上的姿態十分放鬆自然。
威尼斯（四）
(1905)
楊英風
水都威尼斯擁有無法令人抗拒的魅力，數百年來吸引了無數世界各地的旅客及詩人藝術家前來尋幽訪勝，由島群集合而成的威尼斯，以一條細長的沙洲與義大利本土相連，城市中有許多的橋樑及運河，昔日只要一漲潮，威尼斯需靠船隻與陸地聯繫，其地中海迷人的海水、南歐亮麗的陽光、島嶼特有的微風，加上中世紀國威鼎盛時期興築的各種優美建築，把威尼斯粧點成「誕生於浪濤中的維納斯」，也有人叫她「地中海最閃亮的珍珠」。本作品取景自威尼斯的城市一角，作者以黑色簽字筆作畫，果斷的線條中蘊含著溫潤的柔美，構圖上沿著對角線切割，分別以粗而黑的線條以及細而淡的塊面描繪前後場景，畫面的空間在色彩的運用下顯得層次分明，前景黑而粗的線條勾勒出建築與燈飾古典而華麗的美，後景則在輕柔色淡的淺灰色中，以流暢的密集斜線佈滿建築的牆面，婉轉的線條好像陽光經過水的折射而將建築照射的閃閃動人。
宜蘭西門
(1905)
楊英風
早期的宜蘭和經常經常氾濫成災，日據時期便開始修築堤防整治河道，西門堤防邊河面水量充沛，站在堤上賞景，可見峰巒倒影如畫如屏，因此「西堤晚眺」被選定「蘭陽十八勝」之一。本作品取景自宜蘭西門的河邊，簡約的筆法下仍可見其活潑富變化的線條，作者以簡單的輪廓線描繪此情此景，對角線的構圖方式，使觀者沿著河岸線產生視覺運動，對角線的一邊是水景，一邊是岸邊的熱鬧場景，停靠在河邊的船隻三三兩兩，悠閒且自在，而岸邊的人們大多蹲在地上，戴著斗笠的人，應是渡船的船家，遠處的山景以一筆帶過，使畫面清新寬廣，或許岸邊的人們是在等待夕陽西下的晚霞。
傳統建築系列（一）
(1905)
楊英風
從照片的取景角度來看，攝影家不是從窗外便是在屋外陽台舉目拍攝繁佈群居的小城樓頂的屋瓦景觀。透過攝影家的鏡頭，我們看到了台灣小鎮的傳統屋頂建築，而那種密佈又相互挨近的建築模樣，特別地令人感到親切，台灣小鎮的風情不禁引發人懷念故鄉濃濃的人情味。照片的韻味就在於攝影家以小城建築捕捉小城叢聚而生的城鄉風貌。層層屋瓦鄰舍櫛次鱗比地聚集與堆疊，前景裡的第一排屋瓦，幾乎佔滿照片一半以上，我們可以很清楚看到瓦片一片片地堆砌而成，陽光從右側樹稍中灑落，明亮的光影在屋瓦上點點跳躍，屋瓦彷彿有生命一般，透露一股傳統建築特有的歷史感。
帕多瓦聖安東尼教堂（一）
(1905)
楊英風
位在山丘頂上的聖安東尼教堂又稱「聖人堂」，是朝聖者的聖地之一，祭壇上的雕塑及浮雕等，是十五世紀傑出雕塑家唐納太羅之作，教堂的外觀有七個圓頂及回教式的圓尖塔，混合了羅馬式、哥德式、拜占庭式之多種建築風格，不論是建築物的內外皆有華麗的裝飾。本作品曾刊於傅維新著〈楊英風早年在歐鴻爪（上）〉，《藝術家》，第274期，頁352，1998年3月。作者以油彩將景物描繪於畫布之上，但原作以不在作者所遺留的物件中，因此原尺寸並不得而知，僅能從作者所遺留的幻燈片中尋找真跡的感動，畫面中作者採用金黃色調展現教堂的宏偉與金碧輝煌，而前景的灰黑色路燈垂直的佇立在畫面的右前方，不僅使景物有明顯的空間層次，更有穩定畫面的作用，教堂前的朝聖群眾在簡略的黑色線條勾勒中姿態萬千，更將人潮排列水平線，配合色彩的對比，形成深遠的空間次序，並且使教堂的建築在畫面中更為穩固。
新加坡〔新加坡的進展〕景觀雕塑設置案（1971）
(1905)
不詳
〔向前邁進〕大雕塑部分在台灣完成，爾後在海運運至新加坡加以吊上台座安裝並焊接完成。
新加坡〔新加坡的進展〕景觀雕塑設置案（1971）
(1905)
不詳
〔向前邁進〕大雕塑部分在台灣完成，爾後在海運運至新加坡加以吊上台座安裝並焊接完成。
原野系列（一）
(1905)
楊英風
楊英風的原野系列攝影作品，是在參訪美國加州萬佛城時拍攝。這張照片頗契合「原野」這個概念，攝影家因為是站在原野上拍攝遠方林木山景，鏡頭的視線因此從前景中砍伐後遺留的樹根延伸至鄰近的樹林、遠方的山丘。照片中前景、中景、背景的層層交疊使人將觀看的角度延伸至遠處之餘，一覽原野特殊的生態景觀。度輪法師為了向世界弘揚佛法，在特殊的機緣下購得了北加州一大片風景優美的土地與現成建築物，於是預備把它建設為一個自然的大道場與佛教生活社區，這就是「萬佛城」，而楊英風因為受聘為「萬佛城」規劃景觀，因此與「萬佛城」有不解之緣。在實地參訪「萬佛城」的過程中，也留下許多精美的照片。
裸女速寫（20）
(1905)
楊英風
女體的美感一直是藝術家所重視的重要題材之一，此裸女速寫系列是楊英風於義大利時期所描繪的作品，相對於同時期保守的台灣，作者在此藝術古國中有更自由的空間及機會可練習與創作，更在一系列的作品之中可以看見作者在不斷練習中精進的過程。畫面中女子以背部面觀者，俐落簡約的線條中透露著女性柔美的婀娜多姿，女體背部線條所構築成的優美弧線成為畫面最美麗的所在，從模特兒的頸部順著脊椎，身體起伏的曲線沿著纖腰滑向臀部，從上而下牽曳起一條引導觀者視線游移的皎麗路徑，側傾的坐姿與支撐的手部形成婉約而性感的美麗幾何圖形。