校級演講博雅講座系列12-邱坤良教授談「劇場、社會、生活」

Abstract

台北藝術大學戲劇系教授邱坤良先生是台灣著名的戲劇學者，專長在台灣戲劇史的研究，他是導演、編劇也是作家，膾炙人口的作品包括《關渡元年一九九一》、《紅旗．白旗．阿罩霧》和《一官風波》等。今年10月27日上午10時，邱教授應邀蒞臨本校活動中心大禮堂演講，講題：「劇場、社會、生活—台灣戲劇史的發展脈絡」。

邱教授說，戲劇與台灣早期社會有密不可分的關係。不論是神明誕辰、家有喜慶、村莊聚會或宣達禁令等，都會以「戲劇先行」。史料記載，「出錢演戲」在當時是時尚又投婦女所好的行為。許多婦女平日節儉，但在慶典時卻願意傾囊出資助戲，而且盛裝打扮，由丈夫駕車出門看戲。可見當時資助戲劇的演出，是民眾參與社會活動的自發性行為。

由於戲劇與一般百姓生活密切，所以在社會上也出現一些與戲劇有關的特殊現象。例如台灣鄉村對於一些違反地方禁約者，有特殊的處罰習慣，就是「罰戲」。罰戲是由違約者出錢聘請劇團來演戲，向全體村民謝罪。「避債戲」是台灣社會另一個特有的民俗，台南三大郊每年除夕下午，會在水仙宮前搭棚演戲，演到第二天黎明。欠債者可到此看戲躲債，債主也不得當場討債，否則會引起公憤。等到戲演完已是新年，自然沒人在新年討債，債務人也可以因此喘口氣。

台灣戲劇在日據時代與國民政府來台時期，也扮演了推行政令的角色。但執政者對於戲劇中所反應的庶民文化與暗諷時政的戲碼，多所貶抑。邱教授談到由於現代人娛樂的選項多元化，社會與戲劇的緊密度已大不如前。雖然目前政府投入大量的人力、物力，扶植和發展包括戲劇在內的傳統文化，但是戲劇對於社會的重要性卻沒有顯著的提升，主要的原因是，現今的社會缺乏以往那種對戲劇熱情投入的自發性力量。

最後，邱教授在論及戲劇的本土性與開放性時。他有這樣的看法，他說，戲劇不管其形式如何，源自何處，不管是在金碧輝煌的劇院或是在臨時搭建的草台演出；不管它演的是楊宗保或是莎士比亞，一旦出現在台灣社會上，就是台灣戲劇的一部分。因為整個劇團組織、營運方式、經費來源及演員、劇場工作人員，甚至觀眾都是台灣人文環境的一部分，而整個戲劇醞釀的過程更與社會脈動密不可分。