「邊緣」或「潮流」─從「銀鈴會」討論跨語一代的發生與發聲

Abstract

「銀鈴會」是少數跨越戰前戰後的文藝團體，其刊物《ふちぐさ》與《潮流》不僅見證了創作者們從賦詩吟詠的少年走過戰時烽火，走向戰後初期燦爛的文藝活動，也同樣見證他們轉換書寫語言的練習。本文起於對於「銀鈴會」的追問與「跨越語言一代」的思考，試圖展現其在文學史位置上的立體樣貌。討論的面向包括：深入分析《ふちぐさ》與《潮流》及其生成背景的探究，由作品的討論指出「銀鈴會」所呈現的特質樣貌，其所關懷的焦點與議題，與創作者們如何回應時代並提問。吟詠寫詩的少年在邊緣的角落唱了什麼歌？熱血沸騰的青年又如何在戰後初期的社會裡鳴放旋律？「銀鈴會」是他們交會的處所，同時也是告別彼此的路口。他們各自的曲調獨特，卻也唱出某些相似的風格，或有耽美感傷，細膩浪漫，也有理性節制，積極寫實。他們的存在何以重要？何以開啟對於文學發展史的思考？別於線性發展的承先啟後觀念，將帶領我們如何觀看「銀鈴會」沿路的風景？始於這些發問，首先針對戰前影響「銀鈴會」成員教育養成的國語教育與短歌俳句進行說明，指出他們接受完整日語教育下所獲得的養分。進入戰後初期，則依《潮流》內容劃分為三大分類說明，並梗概戰後初期與《潮流》密切相關的議題，包括戰後語言政策與環境的描述，雜誌創刊熱潮的言論風氣，與其時接收現象的期待與失望，對殖民記憶與奴化論述的反駁，而熱切的理想也燃燒於跨海而來的學潮，造成的「四六事件」更是終止《潮流》的主因。 因此，本文目的在於觀察「跨越語言一代」的作家交會於「銀鈴會」時所呈現的樣貌，或存有濃烈感傷，耽美浪漫，強調知性思考，對時局的反思與回應。並指出「銀鈴會」成員們之於台灣文學領域中的重要象徵，從其間雜中日文參差不齊的作品，傷春悲秋的擬仿練習，初學中文的直白生澀，對自身省思，對社會凝視，皆使「銀鈴會」不僅是一個單面的存在。從《ふちぐさ》至《潮流》，所意謂的究竟是從「邊緣」至「潮流」，還是走入充滿多樣意義的「邊緣」？基於同人性質的「銀鈴會」，在戰前戰後各位於什麼樣的位置？又在這樣的「邊緣」裡如何持續創作與書寫？本文不僅見證戰後初期的環境，也見證「銀鈴會」成員們創作歷程中的改變，同時發現了文學史無法收束成一幅凝滯的風景捲軸，而成為通往每個生命的入口，正如「銀鈴會」也不僅是某個具有獨特時空意義的文學社團，而成為成員們告別的拐角與路口。