陽明合唱團2017〈扉頁〉年度公演

Abstract

今年8月15日，陽明合唱團再次登上國家音樂廳演奏廳的舞台。從39屆重新開始售票公演，第40屆重返國家兩廳院的舞台，到今年41屆二度站上國家兩廳院舞台，陽明合唱團證明了從指揮老師、幹部、到每位團員，對於音樂態度的專注和耕耘，讓陽明合唱團能從大學走出校園，用音樂帶來更多精彩的想像。

音樂是人類表達帶有更豐富色彩卻抽象的方式，一般人常覺得難得其門而入，但靜心聆聽〈扉頁〉當晚的公演，卻可以清楚地聽見陽明合唱團想傳達的訊息。從開場第一首典型文藝復興的〈Ave maria〉，這已是台灣多數合唱團極少挑戰的風格類型，因為想要呈現好文藝復興曲目，需要仰賴歌手們扎實的聲樂唱功和經驗累積。此外，下半場由John Rutter作曲的〈I my best beloved’s am〉，是當年由國王歌手合唱團（The King’s Singer）的Bob Chilcott，來台擔任台北室內合唱團客席指揮所帶來的曲目，也是極富挑戰的選曲。

此外，還有當代作曲家Eric Whitacre的〈Lux Aurumque〉，Daniel Elder的〈Ballade to the moon〉，厄瓜多民歌〈Vasija de Barro〉，南非柯薩語寫成的〈Indodana〉，以及其他黑人靈歌和原住民歌謠。從這些曲目類型橫跨的廣度及縱深，可以看出由指揮高端禾老師和學生指揮所帶領的陽明合唱團，所形塑出來的、整體對音樂的美學品味及堅持。